Natalia García Sandoval
Estudiante de Psicología
La tierra, el hogar que alberga a las grandes mentes y a los planes maestros; el amor, la música, la poesía, la cultura… impregnan su esencia en toda expresión artística que se pueda imaginar. Es la musa más amada por nosotros, los transeúntes que recorremos el mundo y lo pintamos de ideas, creaciones y esencia.
En nuestra marcha, hemos cultivado grandeza y con ella, belleza y pasión. Sin embargo, inclinaciones desinteresadas, irresponsables, crueles y poco consideradas, han vuelto de nuestro hogar un hábitat al que se le atribuye poca esperanza; ya sea por la contaminación, explotación de recursos naturales, pobreza, guerras, conflictos gubernamentales, discriminación, y un sin fin de problemas más, la fe encomendada en la raza humana se ve en picada; en un acelerado decaimiento que, en caso de persistir, nos llevará a la ruina como sociedad.
En el abordaje de temas ambientales, encontramos una conexión artística con el llamado Arte ambiental, ecológico o eco arte; que pretende enraizar al ser humano con su origen y hogar; el planeta tierra. Las corrientes artísticas ambientales o ecológicas pretenden señalar la gravedad de la crisis ambiental y así, generar conciencia comunitaria para la preservación del medio ambiente, mediante estrategias de consumo y producción responsables, prácticas sustentables y sostenibles y, por supuesto, la creación de material artístico de divulgación que invite a la introspección y reflexión de los actos que cometemos individual y colectivamente.
El arte ecológico también posiciona la mirada en otros grandes problemas de la contemporaneidad; la explotación laboral, la sobrepoblación, la extinción de especies en flora y fauna, el agotamiento de bosques e intoxicación de ríos y mares, etcétera.
El presente ensayo tiene un carácter explorador, de investigación y divulgación, que pretende señalar las distintas expresiones y luchas artísticas para provocar conciencia y autorreflexión social.
Comenzaremos definiendo al arte ambiental:
El arte, a lo largo y duradero de los siglos, ha representado una preciosa vía de comunicación y transmisión de mensajes. Partiendo de la premisa de lucha por el medio ambiente, se encuentra en el arte una vía embellecida y extensa para abordar, motivar e impactar a los espectadores u oyentes.
La conceptualización de la corriente artística ambientalista nace en el año 1960, cuando las circunstancias políticas y sociales que se vivían en aquel entonces dieron inicio al despertar de la conciencia sobre el impacto que el humano tiene en el planeta. En esta época surgió el Land Art, una corriente que usa como marco y materiales algunos paisajes de la naturaleza sin alterar el equilibrio ambiental.
La ecología, llevada al arte, consiste entonces en plasmar un mensaje de carácter social en una obra visual o auditiva, para ocasionar reflexión por parte del público y divulgar un mensaje de respeto, justicia, entre otros, hacia el medio ambiente.
El arte ecológico consta de una variación extensa de expresiones: partiendo desde la escultura; pintura; la fotografía; literatura; danza; música; la arquitectura y el cine.
Enfocaremos la investigación en señalar un ejemplo de cada una de ellas, citando a reconocidos autores y activistas.
En cuanto al esculturismo, Guiseppe Penone es uno de sus exponentes más consolidados. Guiseppe, de origen italiano, se remontó en un viaje a su infancia; a Piamote, el pequeño pueblo que lo vio nacer y crecer. Ahí, Guiseppe dedicó su vida a la intervención natural, es decir, mediante técnicas no intrusivas ni dañinas, de los árboles de los bosques cercanos. Así, Guiseppe creó obras magníficas que representan la insistente necesidad que el hombre tiene de imponer su voluntad ante todas las cosas, llevándose con él la libertad y preservación de la naturaleza. “Los árboles tienen memoria”, dijo Penone alguna vez para un diario de su comunidad. Su constante investigación sobre la evolución de la flora y la posibilidad del ser humano de influir sobre ella, orilla a Guiseppe a crear obras como Ho Intrecciato tre Alberien, en donde tres árboles se funden para convertirse en uno sólo.
Dentro del inmenso campo de la pintura, John Sabraw, activista y ambientalista, toma las riendas del movimiento ecológico al exponer su proyecto “La Pintura de Lodo Tóxico”, en donde él mismo produce pinturas, dibujos e instalaciones de forma consciente para el medio ambiente. Sus pinturas son creadas con elementos contaminantes constantes en la época industrializada, tales como el petróleo, lodo , plástico… obteniendo así pigmentos impresionantes con los cuáles crea sus obras maestras. El mensaje de Sabraw es conciso; nos invita a la producción responsable de materiales y a las técnicas de reciclaje.
Cristina García Rodero, fotógrafa ambientalista española, ha recorrido el mundo fotografiando ritos, costumbres y paisajes, internándose en comunidades fortalecidas, en desarrollo y bien, casi extintas. Cristina muestra cómo comunidades de distintas partes del mundo interactúan con el medio ambiente; dedicando rituales a la naturaleza o plantando cierta cantidad de árboles, por ejemplo. Rodero representa un portal para que la voz de muchos invididuos silenciados, se convierta en grito y conciencia. Otro exponente de la fotografía es Iván Cruz Isidro, estudiante de la universidad Iberoamericana de Puebla. Iván, en compañía de amigos y otros interesados, se interna en comunidades cercanas que viven aisladas de la sociedad de consumo irresponsable, para fotografiar sus costumbres y, al igual que Cristina, sus paisajes, ritos y cualidades genéricas; como sus alimentos, bebidas, flora y fauna. Iván expone sus fotografías en la universidad y hace uso de las redes sociales para la difusión; plantando y cultivando semillas de conocimiento, expansión responsable y, sobre todo, admiración ante las culturas que han sobrevivido a pesar de ser aplastadas por el sistema capitalista.
En cuanto a la literatura, la variedad de exponentes es grande e influyente. Gonzálo Ramos Aranda, poeta mexicano ambientalista y activista, ha ilustrado bibliotecas enteras con su poesía dedicada a la madre tierra; un grito por el mundo. “Los árboles sufren de pie, por sus raíces, aisladas de la fe, enferman, lloran, fenecen. Yo soy el alma de los bósques, y lo único que encuentro es muerte”. Gonzálo no sólo relata la verdad de los recursos naturales violentados, sino que también roza la crítica directa al sistema y al ser humano contemporáneo, invitando a la sensibilidad y humanización de la humanidad. Podría mencionar también al reconocido poeta Mario Benedetti, que en su poema Hombre que mira la tierra, dijo; “Cómo querría otra suerte para esta pobre reseca, que lleva todas las artes y los oficios en cada uno de sus terrones y ofrece su matiz reveladora para las semillas que quizá nunca lleguen”.
La danza contemporánea también es imponente e influyente en la actualidad, pues su abordaje ecológico ha llevado a los bailarines a demostrar la naturaleza humana mediante movimientos del cuerpo; sutiles o marcados, explosivos o delicados. El cuerpo, como máxima fuente de trabajo y producción, ha cultivado belleza y guerra a su vez. Exploramos entonces el trabajo artístico de la Compañía Nacional de Danza de España, con bailarines como Mar Aguiló, YaeGee Park y Erez IIan. En el cortometraje, disponible en Youtube, los artistas actúan una escena de tranquilidad que después, se vuelve en caos. Así, nos invitan a la reflexión histórica de la huella del humano en el mundo.
La música es una fuerza que hace temblar, remover, crear y sentir al ser humano. Mediante sonidos armónicos, la psique del ser se ve alcanzada por artistas como Natalia Lafourcade en varias canciones de su discografía. Viene a mi mente su canción del año 2018, Derecho de Nacimiento; una melodía que incita a la acción por el bien común de los individuos y el planeta tierra. Otros artistas, como Joan Manuel Serrat; Roberto Ruido o, mayormente conocido por su nombre arístico, Rupatrupa; Jorge Drexler; Café Tacva, entre muchos otros más, también generan un fuerte impacto en la sociedad mediante su grito musical.
La arquitectura ambiental refiere a la construcción y diseño de espacios, usando materiales amigables con la tierra y además, que nos proporcionen comodidad y resistencia. Arquitectos como Jason Pomeror, un pionero de la aplicación de energía renovable en los espacios comunes, están revolucionando la manera de integrarnos industrialmente con la naturaleza, respetándola y restaurándola. Otro exponente es Débora Mesa Molina, quien en sus planos y proyectos hace uso de materiales que normalmente están destinados a la basura; tales como el plástico y las piedras de excavación.
El cine, por su parte, genera tal vez mucha mayor influencia actualmente; películas como Wall-E; El Día de Mañana; La Hora 11; Home; Plastic Planet y, algunos cortometrajes tales como Basura; Olvidado y, han llevado a las pantallas grandes un mensaje de urgencia para salvaguardar los recursos naturales; evitar la contaminación; reducir nuestra huella y retornar a ser seres concientes que aman a su planeta y, por lo tanto, cuidan de él.
El arte es la mayor fuente de movimiento desde siglos anteriores. Sus expresiones, variadas e inmensas, impregnan nuestro mundo y ahora, con la llegada del arte ecológico o ambiental, la intención refiere a impregnar nuestra esencia con responsabilidad y amor por el prójimo. El arte ambiental mueve nuestros sentimientos a la acción, y nos motiva a mirar horizontalmente para ser solidarios y cuidadosos, amorosos y armoniosos. La divulgación del arte ambiental es de fácil acceso, pero deberá abordarse arduamente en las escuelas e instituciones, empresas privadas, etc, para generar una verdadera conciencia y, así, poner en práctica el plan maestro; salvar al planeta tierra.
